Zbožňujete kapely ako The Clash, Sex Pistols a The Ramones? Drzé melódie a rýchle, hlasné gitary sú charakteristickými znakmi punku, ale to neznamená, že je tento žáner ľahký. Punk nie je o tom, aby to znelo najtechnickejšie alebo najzručnejšie, ale ide o to, aby ste sa vyjadrili tvrdou, rýchlou, melodickou hudbou a textom priamo zo srdca.
Kroky
Metóda 1 zo 4: Písanie punkových textov
Krok 1. Napíšte najskôr text alebo inštrumentál - neexistuje „správny“spôsob, ako začať
Každý pesničkár uvažuje inak, preto sa nenechajte zamrznúť v tom, že jeden alebo druhý musí byť na prvom mieste. Niekedy budete hrať na gitare a pieseň vás jednoducho zasiahne. Inokedy vám úryvok textu zasiahne hlavu a vytlačí ho von. Punk je o tom, že ste sami sebou, nezaškrtávate políčka alebo sa riadite vzorcom. Čokoľvek chcete vložiť do piesne, bez ohľadu na to, čo tam chcete dať, pravdepodobne bude fungovať v punk rockovej piesni.
- Väčšina autorov piesní má vždy vyhradený poznámkový blok alebo telefónny záznam - nikdy neviete, kedy vás napadne nejaký nápad.
- Ak ste uviazli a nie ste si istí, či chcete len písať, jednoducho začnite písať zadarmo. Nemusí sa to ani rýmovať. Budete prekvapení, ako nakoniec vznikne nápad na pieseň.
Krok 2. Vyjadrite sa v jednoduchých textoch naplnených správami
Kričte na vládu, kričte na svoju bývalú priateľku, kričte na blbca v 2B, ktorý vám hovorí, aby ste o 3:30 popoludní mlčali. Punk je surová, nahnevaná a asertívna forma umenia, to znamená, že sa nemusíte báť, že by ste skryli svoj úmysel alebo prišli s dokonalými výrazmi. Čo chcete, je byť úprimný a priamy - nosiť svoje presvedčenie hrdo na rukáve a ste už v polovici cesty. Vyskúšaj:
-
Politické piesne:
Punk vznikol ako spôsob, akým môže ktokoľvek kritizovať ľudí, ktorí nás „chránia a slúžia“, a vyzývať ich na pokrytectvo, klamstvá a sebectvo.
-
Sociálne správy:
Myslíte si, že Američania sú príliš leniví a potrebujú sa zobudiť? Máte strach, že nám správy klamú o vojne? Čo so zanikajúcou prácou pre ľudí z robotníckej triedy? Svet okolo vás je plný nespravodlivosti, na ktorú si niekto potrebuje posvietiť.
-
Autorita pre boj s piesňami:
Touto autoritou môžu byť vaši rodičia, učiteľ, PTA alebo vaše nudné predmestské susedstvo. Punkové piesne presadia váš hlas tam, kde ho nikto iný nebude počúvať.
-
Piesne postáv:
Punk má dlhú históriu chápania perspektívy tých, ktorých nie je možné počúvať samých o sebe, kde spevákovo „ja“je niekto veľmi odlišný od skutočného speváka. Koho príbeh je podľa vás potrebné rozprávať?
-
Príbehy zo života:
Nie všetky piesne potrebujú obrovský a hlboký význam. Rovnako ako mnohí rozprávajú neuveriteľné zážitky z koncertov, zvláštny deň v Olympii, WA alebo skutočnosť, že „Jeff nenosí obyčajnú obuv“.
Krok 3. Ovládajte satiru, sarkazmus a paródiu ako nabrúsený meč
Punk je mladistvý a nahnevaný, a preto nie je prekvapením, že môže byť často aj veľmi zábavný. Nebojte sa vrhnúť do piesní trochu sarkazmu, obzvlášť pokiaľ ide o sociálne a politické otázky. Od „Franco Un-American“po „Kill the Poor“, punk často používa abrazívny, ťažký jazyk a humor, aby poukázal na základné tragédie alebo problémy, ktoré všetci ostatní ignorujú.
„Kill the Poor“je neuveriteľným príkladom „súhlasenia“s hrozným nápadom ukázať, aké hrozné to v skutočnosti je - Jello Biafra (spevák/skladateľ) je jedným z punkových majstrov satirických textov
Krok 4. Začnite spievať, hneď ako vytvoríte gitarovú partiu
Joe Strummer, gitarista a hlavný spevák skupiny The Clash („The Only Band that Matters“), mal neslávne viac ako 3-hlasový rozsah vokálov. Napriek tomu si uvedomil, že samotné texty a energia potrebná na ich spievanie sú dôležitejšie než tradične skvelé vokálne schopnosti. Keď zamknete niektoré inštrumentálky, začnite experimentovať so spôsobmi, ako ich posúvať vedľa seba. Medzi dobré nápady patrí:
-
Efektívne využitie hlasitosti:
Každý spevák, bez ohľadu na svoj talent, môže použiť tento trik. Podobne ako na horskej dráhe používajte hlasitosť spevu na napätie a vzrušenie, spomalenie/upokojenie budujte napätie a potom sa rozplačte, aby ste si domov odviezli intenzívne chvíle.
-
Začínam byť trochu divný:
Od Jello Biafra cez undergroundového rappera Dannyho Browna sa kontrakultúrni speváci neboja skúsiť podivný alebo nekonvenčný hlas, aby urobili pointu.
-
Naučiť sa kričať a spievať:
Všetok intenzívny, takmer neľudský spev v punku a hardcore sa môže zdať, že rozdrví vaše hlasové akordy, ale v skutočnosti existujú bezpečné spôsoby, ako tento výrazný tón precvičiť.
Krok 5. Nezanedbávajte harmónie pozadia, najmä v refréne
Toto sa vracia k komunálnej povahe punku a nie je neobvyklé vidieť, že každý člen kapely v určitom okamihu piesní prispieva nejakým vokálom. Môže ísť o čokoľvek, od jednoduchého opakovania slov, ktoré hlavný spevák používa, až po pridanie výrazu „woooaahhsss“, „ahhhhsss“alebo „oi oi ois!“v celom refréne.
Pozrite sa na The Clash, konkrétne London Calling, na majstrovské kurzy v punkových sprievodných vokáloch. Dokonca aj Sex Pistols s ich famózne zlým spevom je možné vidieť v „Prázdninách na slnku“, ako predvádzajú solídne vokály na pozadí
Krok 6. Zamerajte sa na chytľavý a ľahko sledovateľný refrén, s ktorým sa môžu ľudia spojiť
Punk je spoločná forma umenia, ktorú je najlepšie zažiť naživo as vzrušujúcim publikom. Chytľavý refrén, do ktorého sa môže zapojiť najmä jeden človek, exponenciálne zvýši energiu a zmení živé šou na búrlivé, vysokoenergetické udalosti, akými majú byť.
- Zvážte malé sekcie na spievanie alebo telefonovanie a reakcie, aby ľudia spievali.
- Nie každá pieseň musí zaujať publikum - ak chcete tvrdý, rýchly a sotva zrozumiteľný refrén, choďte do toho.
Krok 7. Porušte všetky pravidlá a vytvárajte piesne tak, ako ich chcete
Punk je o individualite, nie o dodržaní akéhokoľvek písma. Ak chcete napísať 10-minútový punkový epos o znečistení životného prostredia, všetko bez rozpoznateľného refrénu, choďte do toho. Ak chcete napísať 20-sekundové piesne o Marťanoch vtrhajúcich na Zem, nič vám v tom nebráni (a vlastne by ste neboli prví pankáči, ktorí by to urobili). Punk je o tom, že si všetko urobíte sami - tak to urobte sami.
Metóda 2 zo 4: Písanie liniek pre punkovú gitaru
Krok 1. Vytvorte silové akordy poháňané gitarou ako chrbticu každej punkovej piesne
Power akordy sú jedným z dôvodov, prečo je punk rock vôbec možný. Dajú sa ľahko nahrať prstami a skvele znejú pri vysokých hlasitostiach, vďaka čomu sa dajú ľahko hrať aj pri najvyššej rýchlosti. Mocenské akordy sú iba tri noty. Najprv položíte ukazovák na strunu E alebo A, ktorá vám povie, ktorý akord hráte (začnite na „B“a akord je na B). Nasledujúce dva struny potom podržíte o dva pražce - a je to. Niekoľko príkladov nájdete nižšie A, G a D, ale vedzte, že tento formulár sa môže pohybovať kdekoľvek na horných dvoch reťazcoch:
- A-akord | G-akord | D-akord |
- | e | ---- x ----- | ------ x ------ | ----- x ------ |
- | B | ---- x ---- | ------ x ------ | ----- x ------ |
- | G | ---- x ---- | ------ x ------ | ----- 7 ------ |
- | D | ---- 7 ---- | ------ 5 ------ | ----- 7 ------ |
- | A | ---- 7 ---- | ------ 5 ------ | ----- 5 ------ |
- | E | ---- 5 ---- | ------ 3 ------ | ----- x ------ |
Krok 1. Vedzte, že na spustenie piesne stačí jeden dobrý, opakovaný gitarový oliz
Punkové piesne sú rýchle a poháňané gitarou, väčšinou pozostávajú z troch až troch výkonných akordov. Nájdite týchto pár nôt alebo silových akordov, ktoré vás bavia, a spojte ich do krátkej frázy, ktorú môžete rýchlo zopakovať. Častejšie ako to je všetko, čo potrebujete na napísanie svojho verša alebo refrénu. V mnohých prípadoch, najmä pri kratších skladbách (pozri The Minuteman alebo early Bad Religion a NOFX), môže tento riff stačiť na celú skladbu.
Začnite sa učiť piesne, ktoré máte radi, aby ste získali predstavu o rôznych akordových postupoch. Vyladením, sekaním a zoskrutkovaním týchto vzorov začnite vytvárať vlastné piesne
Krok 2. Prepíšte gitarový riff pre nový refrén a dajte skladbe dve odlišné časti
Aby sme boli spravodliví, veľa punkových kapiel hrá v každej sekcii rovnaké akordy, často v inom poradí alebo v novom tempe (ako to veľkoryso ilustrujú The Ramones). Zbor je často rýchlejšia a energickejšia z týchto dvoch, ale nič vás nespája naopak. Rovnako ako mnohé kapely, samozrejme, píšete úplne nové refrény - nezabudnite však použiť rovnaký kľúč (zvyčajne prvý akord v piesni) pre obe sekcie. Pri písaní zborovej inštrumentálky:
- Zmeňte náladu alebo pocit z tohto verša - buďte intenzívnejší, melodickejší, rýchlejší/pomalší - čokoľvek, čím odlíšite časť od verša.
- Skúste do zboru pridať „most“1-2 bary-často niekoľko rôznych akordov alebo malú sólovú linku, ktorá signalizuje prechod.
Krok 3. Na okorenenie použite riadky a riffy s jednou poznámkou
Jedna nota je, keď hráte na jednotlivé gitarové tóny, ako keby ste boli sólistom. Ak máte dvoch gitaristov, toto bude miesto, kde môže hlavný gitarista žiariť. Tieto riadky často určujú melódiu piesní a často napodobňujú melódiu alebo hlas speváka (alebo naopak).
Vypočujte si akúkoľvek punkovú kapelu s dvoma alebo viacerými gitaristami - ukážky popredných liniek - je len veľmi málo kapiel, ktoré sa pri každej jednej skladbe nedržia ničoho iného, než akordov
Krok 4. Omotajte okraj svojej vyberacej ruky na zadnej strane strún, aby ste stlmili dlane
Stlmenie dlaní je robustné, ťažko znejúce akordy v mnohých pomalších punkových skladbách, ako je začiatok Pennywise „Spoločnosti“. Funguje to presne tak, ako to naznačuje názov - mäsitá časť vašej dlane ľahko spočíva na konci strún, čím zabraňuje ich vyzváňaniu, ale napriek tomu umožňuje gitare vydať zvuk. Punkoví gitaristi vytvárajú napätie tým, že zdvihnú a položia stlmenú dlaň, aby zvýšili hlasitosť alebo získali úplne nový tón.
Jeden z najbežnejších trikov stlmenia dlaní je pomaly zdvihnúť dlaň pri brnkaní na akord a pomaly sa odliepať od stlmenia dlane, aby sa gitara dostala na plnú hlasitosť
Krok 5. Majte sóla krátke a rýchle
Gitarové sóla majú v punk rocku svoje miesto, ale väčšinou nevydržia viac ako niekoľko taktov - 15 sekúnd alebo menej. Sólo v punku je často o rýchlosti, často hráte iba 2-3 tóny, ale hráte ich opakovane. Tieto poznámky sa však rýchlo spájajú, aby im zostala sila a jazda. Medzi ďalšie sólové nápady patrí krátke hranie témy alebo vokálnej linky a následné ponorenie sa do ďalších tónov v rovnakom meradle. Môžete ísť aj opačným smerom a hrať iba 2-3 pomalé tóny, ktoré nahlas zazvonia, a potom sa vráťte do vysokorýchlostného refrénu.
- Ak viete niečo o gitare, väčšinou môžete na väčšinu punkových sól použiť pentatonické stupnice (durové aj mollové).
- Nech už je vaša sólo stratégia akákoľvek, snažte sa, aby každá nota bola platná. Krátky a sladký je názov hry
Krok 6. Pri písaní inštrumentálov experimentujte s inými punkovými žánrami
Rovný punk rock nie je taký priamy-v žánri nekonformistov a milovníkov kutilov punk nabral stovky jedinečných alebo svojráznych vplyvov. Aj keď sú hardcorové a metalové vplyvy asi najzrejmejšie (pozri The Misfits, Rise Against alebo F-ked Up), existuje mnoho ďalších roztočení a variácií, ktoré otvárajú nové cesty skladania piesní:
-
Reggae / Ska:
Väčšina punkových kapiel má aspoň niekoľko ska-ladených melódií, ale pozrite sa na RX Bandits, Operation Ivy a No Doubt.
-
Pop:
Pop-punk je najrozšírenejším podžánrom popu, pričom všetci od Blink-182 po Green Day ukazujú, že o niečo chytľavejšie melódie s punkovými nástrojmi sú veľkými predajcami.
-
Alt-Country:
Znie to úplne anti-punkovo, ale Social Distortion, Lucero a Uncle Tupelo prinášajú do ich piesní hlboký južný zvuk.
-
Swing/Rockabilly:
The Dead Kennedys to možno odštartovali „Viva Las Vegas“, ale The Misfits a Cobra Skulls to udržujú pri živote.
Metóda 3 zo 4: Písanie punkových basových liniek
Krok 1. Začnite tým, že sa budete jednoducho riadiť akordmi, ktoré gitarista používa
Toto je najľahší spôsob, ako začať hrať efektnú punkovú basu bez toho, aby ste sa museli o basách príliš učiť. Jednoducho sa riaďte (alebo sa opýtajte) power akordov, ktoré gitarista používa. Všimnite si koreňovú notu alebo miesto, kde sa nachádza ich ukazovák, a zahrajte túto notu. Pomocou krompáča túto poznámku rýchlo zabrnkajte, včas, keď zabrnká na gitaristu. Nie je to nijako zvlášť unikátna alebo krikľavá basová linka, ale na väčšinu punkových skladieb bude viac než stačiť.
- Rancidova „Olympia, WA“je dobrým príkladom priamych 16. tónov, ktorými sa pieseň nesie.
- Nezabudnite, že predovšetkým energia je pre skvelý punk kľúčová. Skutočne sa pustite do rytmu piesne a zasiahnite tieto poznámky včas s gitaristami pre neodolateľne vysokorýchlostný punk.
Krok 2. Pomocou ostatných tónov v silových akordoch vytvorte malé riffy
Máte všetky rovnaké struny a pražce, aké gitarista potrebuje na silové akordy vo vašej 4-strunovej base. Dobrým príkladom je „J. A. R“spoločnosti Green Day, ktorá sa začína riffom iba pre basy, ktorý v zásade napodobňuje akordy moci v skutočnej skladbe, pričom prináša niekoľko ďalších rozkvetov. Akékoľvek noty v rovnakom meradle alebo akordy moci sú férovou hrou aj pre basy, aj keď nie sú koreňovými tónmi. Tu experimentovanie urobí zázraky. Nechajte svojho gitaristu hrať sa otrhane, kým sa budete rezať na basu, a zistíte, ktoré tóny znejú najlepšie.
Skúste s každým akordom pohnúť rovnakým basovým riffom. Môžete napríklad hrať tri noty v prvom akorde sily, kým sa akord posunie. Namiesto toho, aby ste vymysleli nový riff, hrajte rovnaký presný „tvar“tónov, tentoraz len na novom akorde moci
Krok 3. Udržujte základnú líniu v pohybe, aby mala skladba pohon a silu
Jednou z mála vecí, ktoré spájajú väčšinu punkových basov, je potreba udržať pieseň v pohybe. Basa poskytuje takmer podvedomú drážku piesne, a preto statická, ťahavá basová linka spomalí skladbu, aj keď nemôžete celkom počuť prečo. Pohyblivá basová linka je taká, ktorá udržuje vaše prsty tancujúce na hmatníku. To neznamená, že je to extrémne náročné alebo rýchle - máte iba pravidelný vzorec, ktorý udržuje pieseň v pohybe.
- Gitarová a basová linka z albumu „Rock This Town“od Stray Cats, hoci nejde o punkovú pieseň, je dobrým a jednoduchým spôsobom, ako zistiť, ako pohyblivá basová linka dokáže udržať pieseň v pohybe.
- Chcete minimálne jednu basovú notu na zmenu akordu.
- Dobrý punkový príklad pohyblivej basovej linky nájdete v „Maxwell Murder“, ktorá ponúka aj bublinové basové sólo.
Krok 4. Zmeňte štýl vyberania pre rôzne efekty a zvuky
Väčšina punkových basgitaristov používa krompáče namiesto prstov, pretože ich zvuk je ostrejší a tvrdší. Experimentujte s vyberaním nahor a nadol aj s priamym zberom-ozývajú sa vám rôzne zvuky? Rovné vyberanie je vo všeobecnosti o niečo ťažšie a chaotickejšie, zatiaľ čo vyberanie nahor a nadol (alebo „striedanie“) poskytuje čistejší a plynulejší zvuk. Ktoré piesne potrebujú aký typ tónu?
Chcete niektoré z najhrubších krompáčov, aké nájdete, pretože tenké krompáče budú šikanované hrubými basovými strunami
Krok 5. Nastavte svoj zosilňovač na čistý štýl, ktorý preruší skreslenie gitary
Mohlo by sa zdať, že skreslenie je pre punk nevyhnutné, ale nie je tomu tak pri basovej gitare. Väčšina punkových basov má relatívne čistý tón, čo im bráni v zamotaní zvuku gitary. Pri počúvaní starých punkových skladieb si všimnite, že basy sú vo všeobecnosti čisté a viditeľné, ak ich počúvate - pulzujúci srdcový tep piesne pod vrieskajúcimi gitarami a trúbiacimi bubnami.
- Basa je spojivom medzi melódiou gitary a rytmom bicích. Chcete sedieť medzi nimi dvoma bez toho, aby ste jedného z nich premohli.
- Keď je situácia uponáhľaná, poskytnite poslucháčovi jednoduchú „základňu“pre basy. Keď sú bubny zaistené dohromady, môžete sa trochu zašpiniť alebo experimentovať s basovými linkami.
Metóda 4 zo 4: Písanie punkových bubnov
Krok 1. Pri hraní na punkové bicie dávajte prednosť energii, rýchlosti a sile - pokiaľ na to dokážete vyhradiť aj čas. Pokiaľ dokážete zostať v čase a udržať kapelu v čase, mali by ste hrať s čo najväčšou energiou. Bicie sú často motorom punkových kapiel, a ak sa neprejavíte mentalitou na plný plyn, bude ťažké dosiahnuť, aby vás kapela nasledovala. Chcete si predstaviť, že by ste tlačili kapelu o niečo rýchlejšie, ako sa cítia pohodlne. Táto delikátna, ale energická hra „na hrane“robí punk vzrušujúcim.
- Posuňte tempo kapely tak vysoko, ako môžete, bez úplnej straty súdržnosti. Bubeník je metronómom celej kapely a pri určovaní tempa sa budú prirodzene riadiť vašim vedením.
- Cvičenie s metronómom nemusí pôsobiť veľmi punkovo, ale je to zásadný spôsob, ako zvýšiť rýchlosť bez toho, aby ste divoko vyhadzovali čas.
Krok 2. Spoľahnite sa na kopance, pasce a hi-hat, aby ste si užili rytmus, ktorý sa hodí k akejkoľvek punkovej skladbe
Tento jednoduchý rytmus má za sebou tisíce punkových skladieb a dá sa ľahko prispôsobiť a improvizovať, ak chcete. Začnite hraním vysokého klobúka pri každom údere (16. noty). Potom jednoducho striedajte svoj kopací bubon a lapajte každý druhý úder, čím vytvoríte hukotný „bum-snap“zvuk, na ktorý sa ľudia neubránia a skáču.
Nakoniec otočte kopací bubon alebo pascu na dva zásahy za úder. Hoďte úder tomom namiesto osídla (alebo spolu s osídlom). Tento vzorec je iba východiskovým bodom pre akýkoľvek úder, ktorý by ste si mohli predstaviť vytvoriť
Krok 3. Vyskúšajte dvojitý kopový pedál pre svoj basový bubon
Mať dve nohy dole na podlahe výrazne zvyšuje počet nôt, ktoré môžete hrať na hlbokom, hlučnom basovom bubne. Hoci dvojité šliapanie do pedálov vyžaduje značnú dávku cvičenia, doslova zdvojnásobuje počet tónov, ktoré môžete zasiahnuť, čo vám pomáha pri živom hraní tlačiť energiu a tempo ešte rýchlejšie.
Krok 4. Na prechod piesňou použite veľké a rýchle bubnové výplne na tomy a crash činely
Chystáte sa do refrénu? Signalizujte zmenu rýchlym behom na tomy alebo tvrdým, trieštivým činolomom. Aj keď sú bubnové sóla vo väčšine punkových piesní zriedkavé, bubnové výplne sú často najvychytenejšou alebo najefektnejšou časťou punkovej piesne a jedinou skutočnou podmienkou je, aby ste sa vrátili včas. Pokiaľ môžete ukončiť výplň spolu s kapelou a udržať skladbu v pohybe (v tempe!), Potom sa môžete pokojne zabaviť na výplniach.
Počúvajte svoje obľúbené bubnové výplne s bližším uchom. Aj keď väčšina z nich znie veľkolepo a honosne, pravdepodobne hrajú menej tónov, ako si myslíte
Krok 5. Opatrným používaním ticha vybudujte napätie a uvoľnite sa
Aj keď sú bubny motorom piesní, nemali by byť vždy spustené. Vypadnutie z piesne alebo sedenie v ľahšom alebo ľahšom rytme je úžasný spôsob, ako upokojiť publikum pred blistrovo rýchlou alebo technickou sekciou. Existuje nekonečné množstvo spôsobov, ako to urobiť, ale medzi bežné patria:
- Hrá sa iba na kopací bubon. Hlboké, dunivé basy prirodzene vytvárajú temný a intenzívny pocit.
- Pomalé valenie bubna, počínajúc takmer tichom a stúpajúce k ohlušujúcemu hukotu bubnov (pozri „Všetky malé veci“od Blink 18).
- Používajte činely/kopový bubon na udržanie času a potichu každé 4 údery prepichnite snarom alebo tomom (pozri The Offspring „Americana“).
Krok 6. Zmiešajte verš a refrén
Pri písaní bicích partií dbajte na to, aby v každej skladbe bola určitá pestrosť. To môže byť jednoduché, napríklad vypadnutie činelov v zbore, aby sa vytvoril priestor pre sprievodné vokály, alebo komplexná nová časť pre každú časť piesne. Dôležité je zamiešať to a v skladbe vytvoriť pohyb. Predstavte si každú časť ako krátky príbeh. To, na čom najviac záleží, nie je technický záblesk, ale zábava vášho publika. Začnite s pomalšou, normálnejšou ryhou, pokračujte k zábavnému a energickému vrcholu a potom veci dotiahnite do víťazného konca. Znie to príliš zjednodušene, ale táto jednoduchá štruktúra vám ponúka nekonečné možnosti a nápady, ako si pieseň prispôsobiť.
Tipy
- Gitarové sóla by mali byť maximálne 30 sekúnd. Toto je punk. Chladne znejúci riff v strede funguje rovnako dobre.
- Punková skladba nemá zlý predmet.
- Ak ste nahnevaní, kričte o tom. Pomáha, ak skutočne cítite emócie, ktoré vaše piesne znamenajú.
