Zamysleli ste sa niekedy nad tým, prečo niektorí autori skladieb získavajú nahrávky, ktoré menia život od handier k bohatstvu, zatiaľ čo iní s neuveriteľným talentom a štýlom sa zrejme namáhajú v temnotách? Zásadný rozdiel môže byť v tom, že jeden pesničkár sa vie predať, zatiaľ čo druhý nie. Dokonca aj tí najpozornejší hudobníci môžu zostať bez povšimnutia, ak nie sú schopní „dostať svoju hudbu von“. K ťažkostiam autorov piesní prispieva aj fakt, že dnešné prostredie pre tvorbu pesničiek je veľmi kreatívne, konkurencieschopné a presýtené. Pesničkári si musia nielen všimnúť-musia sa tiež odlíšiť od mnohých ďalších začínajúcich fanúšikov vo svojom odbore a od existujúcich bežných aktov. Pokračujte v čítaní nižšie a začnite sa učiť, ako tieto prekážky odstrániť a začať predávať skvelé piesne.
Kroky
Ukážkové dokumenty
Ukážka popových textov
Šablóna zmluvy
Časť 1 z 2: Písanie pútavých piesní
Krok 1. Napíšte texty s emocionálnym významom
Napriek tomu, že sa populárna hudba môže niekedy javiť ako rezačka cookies (najmä textovo), v skutočnosti neexistuje jediný „správny“spôsob, ako napísať text piesne. Skvelé texty piesní boli napísané z neuveriteľne širokej škály osobných hľadísk, ktoré pokrývajú celý rad ľudských skúseností. Niektoré piesne sú veselé, iné zúrivé. Niektoré piesne sú uvoľnené a uvoľnené, iné sú napäté a paranoidné. Niektoré majú pre spisovateľa veľký osobný význam, zatiaľ čo iné nie sú o ničom. Takmer všetky skvelé piesne však vyvolávajú určité emócie. Na začiatku, keď píšete piesne, snažte sa vyjadriť svoje pocity, keď premýšľate o určitých témach, udalostiach alebo ľuďoch, ktorí sú pre vás dôležití. Vaše texty nemusia tieto veci priamo uvádzať, aj keď určite môžu.
-
Pozrime sa na úvodné riadky dvoch skladieb - po prvé, „Between the Bars“od Elliotta Smitha a po druhé, „Swimming Pools (Drank)“Kendricka Lamara. Obe piesne sú o závislosti od alkoholu. Všimnite si však, že na rovnakú tému používajú dva rôzne prístupy, Smith sa rozhodol pre nepriamy, referenčný a Lamar pre priamejší. Obaja úspešne maľujú silné emocionálne obrázky.
- Medzi tyčami: Napi sa, zlatko, zostaň hore celú noc/S vecami, ktoré by si mohol urobiť, nie, ale môžeš/Potenciál, ktorý nikdy neuvidíš/Sľuby, ktoré len dáš
- Bazény (pil): Teraz som vyrastal okolo niektorých ľudí, ktorí žijú svoj život vo fľašiach/Dedko mal v Chicagu každý deň zlatú fľašu znamienkom/Niektorým ľuďom sa páči, ako sa cítia/Niektorí ľudia chcú zabiť svoje smútky/Niektorí ľudia chcú zapadnúť do populárneho/ To bol môj problém
Krok 2. Dajte svojej piesni pocit štruktúry
Rozmýšľali ste teda nad vecami, ktoré vo vás vyvolávajú silné emócie a zapisujete si svoje myšlienky formou textov. Začínate už skvele. Ďalej budete musieť svoje texty usporiadať do nejakej štruktúry piesne - rozhodnúť, ktoré slová budú vo verši, ktoré v zbore, ktoré v moste atď. Mnoho populárnych piesní má texty, ktoré sa rýmujú - ak chcete, aby sa vaše texty rýmovali, budete sa musieť rozhodnúť aj pre rýmovú schému (vzor, podľa ktorého sú vaše riekanky usporiadané).
Krok 3. Vytvorte pre svoju pieseň inštrumentálnu sprievodnú hudbu
Keď napíšete svoje texty a usporiadate ich do piesne, je načase začať premýšľať o tom, ako chcete, aby vaša pieseň znela. Opäť neexistuje správny spôsob, ako napísať pieseň, ale môže byť pre vás najľahšie zistiť svoje inštrumentálne party pred tým, ako sa pustíte do vokálnej melódie - týmto spôsobom budete schopní prispôsobiť svoje vokály pevnej inštrumentálnej podpore, nie zvykom. -komponovanie inštrumentálnych častí tak, aby zodpovedali vašej vokálnej melódii. Prirodzene sa snažte zostaviť inštrumentálne sprievody, ktoré dopĺňajú emócie prenášané vašimi textami.
Inštrumentálne časti piesní sa pohybujú v objeme a intenzite - niektoré prekonávajú „steny zvuku“, zatiaľ čo iné sú také riedke, že ich v porovnaní sotva počujete. Porovnajte napríklad film „Only Shallow“od My Bloody Valentine s „Polly“od Nirvany. Tieto dve alternatívne rockové piesne vyšli len niekoľko mesiacov od seba, ale ich inštrumentácia nemôže byť odlišnejšia. „Only Shallow“je obrovská, vírivá juggernaut skreslenia, zatiaľ čo „Polly“je temná, tichá kompozícia, ktorá obsahuje iba akustickú gitaru, hlas Kurta Cobaina, krátku basovú prestávku a niekoľko bicích hitov
Krok 4. Nastavte svoje texty na melódiu
V značnej časti populárnej hudby sú spevákove spevy ústredným prvkom každej piesne, podporené inštrumentálnym pozadím. Teraz, keď máte premyslené texty piesní a inštrumentálne časti, je načase zhmotniť slová. Dajte svojim textom melódiu alebo, presnejšie, melódie - väčšina piesní má príbuzné, ale odlišné melódie pre verše, refrény atď. Hoci niektorí hudobníci používajú koncept nesúladu (konflikt medzi notami alebo akordmi v hudobnej skladbe) pre veľký efekt, spravidla budete chcieť, aby vaša vokálna melódia bola v primeranom tóne pre akordy vašej piesne.
- Rozhodne nie je nemožné stať sa úspešným spisovateľom a predajcom piesní a cappella (piesne iba s vokálom a bez nástrojov) alebo čisto inštrumentálnych nahrávok. Napríklad Shaiho verzia „If I Ever Fall in Love“je a cappella pieseň, ktorá strávila čas na 2. mieste v amerických rebríčkoch. Podobne nedávna explózia popularity elektronickej tanečnej hudby priniesla hity zo skladieb s malým počtom textov (ak existujú). Drvivá väčšina populárnej hudby má však inštrumentály aj texty, takže písanie týchto typov piesní vám môže priniesť väčšiu masovosť.
- Všimnite si toho, že ak píšete rapové piesne, spravidla si nebudete musieť robiť starosti s vokálnymi melódiami, pretože „čisté“rapové vokály sú dodávané bez tonusu. Mnoho hip-hopových umelcov však do svojich piesní včleňuje tonalitu v podobe spievaných refrénov alebo napoly spievaných, napoly rapovaných veršov. Príklad tejto techniky nájdete v „Šťave“rapera Chance.
Krok 5. Venujte zvláštnu pozornosť refrénu alebo háku svojej piesne
Mnoho populárnych piesní s neinšpiratívnymi veršami, vlažnými inštrumentálkami a smiešnymi textami zachraňuje sila ohromného refrénu (niekedy sa mu hovorí „háčik“). Pokúste sa urobiť zbor svojej piesne obzvlášť dojímavý, expresívny a výstižný súbor riadkov. Refrén je vo všeobecnosti súčasťou piesne, na ktorú si ľudia budú najlepšie pamätať, a preto ju urobte emblematickou pre celú skladbu. Ďalším spôsobom, ako to vyriešiť, je myslieť na svoj háčik ako na „tézu“svojej piesne - keby ste mali zhrnúť emócie za vašou piesňou do niekoľkých hudobných riadkov, ako by ste to urobili?
Krok 6. Buďte vášniví
Pri písaní piesne sa snažte predovšetkým vniesť do svojej práce vášeň hudobne aj textovo. Vaše piesne by vo vás ako interpretovi mali vyvolať silné emócie - ak vás vaša hudba nudí, nebojte sa začať od nuly. Hudba je rovnako remeslo, ako umenie - je potrebné si ju vycibriť a zdokonaliť dostatkom praxe. Samozrejme, najlepší spôsob, ako sa motivovať k práci vo svojom skladateľskom remesle, je byť pre to skutočne zanietený. Skóre
0 / 0
2. časť Kvíz
Pravda alebo nepravda: Najpopulárnejšie piesne majú texty, ktoré sa rýmujú.
Pravda
Správne! Všeobecne platí, že väčšina obľúbených piesní má texty, ktoré sa rýmujú. Vaša pieseň však nevyžaduje, aby bola schéma rýmu chytľavá. Ak sa rozhodnete napísať pieseň, ktorá sa nerýmuje, stále ju môžete chytiť inými spôsobmi! Prečítajte si ďalšiu kvízovú otázku.
Falošné
Nie práve. Aj keď môžete úplne napísať pútavú pieseň, ktorá sa nerýmuje, väčšina obľúbených piesní má texty, ktoré sa rýmujú, pretože sa ľahšie zapamätávajú, a preto sú pútavejšie. Ak však nechcete napísať pieseň, ktorá sa rýmuje, nebojte sa! Neexistuje pravidlo, ktoré hovorí, že pieseň, ktorá sa nerýmuje, nemôže byť aj chytľavá. Vyberte inú odpoveď!
Chcete ďalšie kvízy?
Testujte sa aj naďalej!
Časť 2 z 2: Navigácia v hudobnom priemysle
Krok 1. Hrajte živé koncerty
Napriek tomu, že niektorí hudobníci (ako napríklad The Beatles) boli schopní odkloniť sa od živého vystúpenia v prospech výhradného venovania sa štúdiovej práci, len veľmi málo z nich (ak vôbec) sa dokázalo stať všeobecne známym na prvom mieste bez toho, aby predvádzanie naživo. Ak chcete začať budovať publikum a získať uznanie ako hudobník, je dôležité začať pracovať ako živý akt. Ak chcete začať, hľadajte príležitosti na účinkovanie vo svojej oblasti. Bary, kluby a kaviarne sú „klasickým“skúšobným priestorom pre začínajúcich hudobníkov, ale zďaleka nie sú jediným miestom, kde môžete vystupovať. Akékoľvek miesto alebo príležitosť, kde sa ľudia stretávajú, môže predstavovať príležitosť na vystúpenie. Svadby, narodeninové oslavy, farmárske trhy a dokonca aj rohy ulíc môžu byť miestom, kde si môžete vybudovať publikum a predávať svoju hudbu.
Nebojte sa začať v malom - všetci okrem najšťastnejších hudobníkov zaplatili svoje poplatky ako miestne akty predtým, ako sa stanú veľkými. Jedným z nedávnych príkladov je Lady Gaga, ktorá sa v polovici minulého storočia stala na niekoľko rokov súčasťou niekoľkých barov a nočných klubov v New Yorku, než sa dostala do centra pozornosti
Krok 2. Nahrajte si hudbu
Takmer všetky vážne hudobné úkony by mali stráviť nejaký čas v nahrávacom štúdiu. Všeobecne platí, že v štúdiu umelci spolupracujú s výrobcom alebo inžinierom, aby vytvorili hotový výrobok, ktorý by bol k ich spokojnosti. Nahrávanie hudby vám dáva možnosť distribuovať ju svojim fanúšikom (vo fyzickej forme ako disk CD alebo online ako súbor) v leštenej, definitívnej forme, presne tak, ako ju chcete. Tiež vám dáva príležitosť dať svoju hudbu tým typom ľudí, ktorí vám môžu pomôcť zarobiť na vašej hudbe - menovite nahrávacím spoločnostiam a priemyselným skautom. Ak ste ešte nenahrali žiadnu hudbu, možno budete chcieť nahrať demo ako prvý krok. Ukážky sú krátke (asi 3-6 skladieb) „minialbumy“, ktoré vám dávajú šancu predviesť svoj hudobný štýl-predstavte si ich ako hudobné životopisy pre potenciálnych zamestnávateľov.
- Pred vstupom do štúdia si starostlivo precvičte svoje piesne. Štúdiový čas môže byť poriadne drahý, takže budete chcieť mať možnosť nahrať každú skladbu v čo najmenšom počte záberov. Náklady spojené so zdĺhavými štúdiovými sedeniami sa môžu rýchlo sčítať, preto sa pokúste dostať do bodu, kedy si môžete všetky svoje piesne pustiť v spánku, než sa ich pokúsite nahrať.
- Z toho istého dôvodu, ako si budete chcieť nechať piesne poklepať, než vojdete do štúdia, sa tiež budete chcieť vyhnúť prílišnému experimentovaniu v štúdiu. Nenechajte sa napríklad výrobcom presvedčiť, aby ste strácali čas skúšaním nespočetných efektových pedálov. Miesto na experimentovanie a improvizáciu je v cvičnej miestnosti.
Krok 3. Zvážte využitie pomoci manažéra
Rezervácia vlastných relácií a času v štúdiu, dojednanie vlastných zmlúv a distribúcia vlastnej hudby je časovo náročná a vyžaduje si veľa odborných znalostí. Z tohto dôvodu sa mnoho oddaných hudobníkov rozhodne najať služby profesionálneho manažéra alebo rezervačného agenta, aby zvládli obchodné aspekty hudobného priemyslu. Napriek tomu, že táto možnosť nemusí byť uskutočniteľná s rozpočtom priemerného hladujúceho umelca, môže nádejnému mladému umelcovi pomôcť maximalizovať svoj potenciál a zvýšiť sa v rámci odvetvia. Uistite sa, že váš manažér je etablovaný a seriózny - nepodľahnite podvodným umelcom.
Krok 4. Oslovte nahrávacie spoločnosti
Keď začnete zhromažďovať nasledujúce osoby a nahráte jednu alebo dve ukážky, môžete sa pokúsiť predať nahrávacím spoločnostiam a získať zmluvu o nahrávaní. Napriek tomu, že veľké medzinárodné nahrávacie spoločnosti príležitostne podpisujú umelcov, ktorí sú z hľadiska hlavného prúdu pomerne neznámi (pozri: Epic Records podpisujúca experimentálnu hip hopovú skupinu Death Grips), obskúrni a začínajúci umelci môžu mať viac šťastia pri dvorení menším nezávislým labelom. Skúste vydavateľstvá, ktoré vydávajú typ hudby, ktorú chcete predať. Potom, ak majú zásadu prijímať nevyžiadané príspevky, neváhajte im poslať ukážky, fotografie, rozhovory, recenzie, životopisy a podobne (ak sú všetky tieto materiály zaslané spoločne, tieto druhy materiálov tvoria to, čo sa nazýva tlačový balíček, štandard) metóda, ktorou umelci distribuujú svoje dielo a propagujú svoj obraz).
Samozrejme, možno najlepší spôsob, ako si vás gramofónová spoločnosť všimnúť, je upútať pozornosť prelomovými hudobnými inováciami, pozoruhodnými živými vystúpeniami a/alebo jedinečným imidžom. Inými slovami, ak ste schopní vytvárať slávu (alebo známu známosť) bez gramofónu, gramofónové spoločnosti k vám môžu prísť
Krok 5. Hľadaj netradičné príležitosti, ako sa predať ako hudobník
Živé hranie vlastných piesní je dôležité, ale je to len jeden zo spôsobov, ako môžu hudobníci získať profesionálny vplyv. Hudobní umelci sa môžu (a mali by) tiež snažiť nájsť si prácu ako hudobníci, hudobní skladatelia a ďalší - každá príležitosť prispieť hudbou k projektu alebo úsiliu inej osoby je šancou rozšíriť vaše meno.
- Jedna z často prehliadaných príležitostí pre umelcov vytvárať originálnu hudbu so ziskom je vo svete znelky. Reklamné agentúry pravidelne zamestnávajú hudobníkov, aby skladali a predvádzali piesne pre reklamy. V skutočnosti sa na tento proces špecializuje niekoľko hudobných produkčných domov (nazývaných „znelky“), ktoré pomocou interných hudobníkov vytvárajú znelky pre svojich klientov.
- Najmä na začiatku nemusia mať hudobníci ten luxus, že môžu byť vyberaví voči svojim zamestnávateľom. Nerobte si príliš starosti s „vypredaním“- v niektorých ohľadoch je to súčasť procesu vytvorenia vášho mena ako hudobníka. V skutočnosti sa mnoho dnes už známych interpretov s protiautorickými hranicami pôvodne zúčastňovalo „komerčne priateľskejších“hudobných snáh. Názorný prípad: Tupac Shakur bol pôvodne členom odľahčenej hip-hopovej skupiny Digital Underground (slávy „Humpty Dance“).
Krok 6. Vytvorte si odlišný obraz
Hudba je dnes konkurencieschopnejšou oblasťou než kedykoľvek predtým. S príchodom online maloobchodných hudobných zdrojov nemusia súčasní hudobníci súťažiť len medzi sebou, ale aj s hviezdami minulých vekov, ktorých hudba je pre spotrebiteľov rovnako dostupná ako ich vlastná. Aby ste mali čo najväčšiu šancu predať sa ako hudobník, je dôležité zabezpečiť, aby ste vyčnievali z radu moderných umelcov. Nerobte hudbu a nevystupujte spôsobom, ktorý by mohol viesť k zámene s iným umelcom. Namiesto toho prelomte formu a vytvorte si umelecký obraz, ktorý je jedinečne váš.
Táto rada sa vzťahuje na samotnú hudbu aj na spôsob, akým vystupujete. Buďte pyšní na rozkvet a výstrednosti, ktoré sú jedinečné pre váš výkon. Mnoho úspešných hudobníkov, ako napríklad Prince, Michael Jackson, Freddie Mercury a mnoho ďalších, malo a/alebo má štýly vystúpenia, ktoré sú nezabudnuteľne nezmazateľné. Oblečenie, ktoré nosíte, spôsob, akým sa na pódiu nosíte, a spôsob, akým hráte svoje piesne, to všetko dokopy vytvára váš imidž ako interpreta, preto si dajte čas na rozvoj týchto aspektov seba ako umelca
Krok 7. Propagujte sa
Či už hráte živé vystúpenia alebo sa pokúšate presunúť kópie najnovšieho albumu, je takmer vždy vo vašom najlepšom záujme osloviť čo najviac ľudí. Propagujte sa ako hudobník všetkými spôsobmi, ktoré máte k dispozícii-ústne (napríklad, ak učíte hudbu na čiastočný úväzok, skúste na konci hodiny povedať svojim študentom o nadchádzajúcom koncerte), vlastnú reklamu (letáky atď.).), a dokonca aj krížová reklama s miestnymi rozhlasovými stanicami sú skvelé nápady na propagáciu seba. Nezabudnite tiež využiť svoju online viditeľnosť. Dobre načasovaný „push“sociálnych médií môže byť v dnešnej dobe oveľa efektívnejším a efektívnejším spôsobom, ako osloviť fanúšikovskú základňu, než konvenčná reklama.
Pokorný leták je zaužívanou metódou, ktorou sa hudobníci propagujú. Dajú sa ľahko hromadne vyrábať za relatívne lacné iba so základným počítačom a tlačiarňou. Uistite sa, že váš leták obsahuje všetky informácie, ktoré bude vaše publikum potrebovať na účasť na nadchádzajúcej udalosti - čas, miesto, dátum a cena vstupného sú zásadné. Zaistite tiež, aby bol váš leták niekde, kde si ho všimnete, napríklad v priestoroch so živou hudbou, v bare, kaviarni alebo na univerzite
Krok 8. Predávajte svoje piesne osobne a online
Bez ohľadu na to, aké sú dobré, vaše piesne sa nikdy nepredajú. Využite každé vystúpenie ako príležitosť na predaj piesní - a to buď pripomenutím publiku, že máte na predaj fyzické disky CD, alebo ich presmerovaním na osobnú webovú stránku atď. Nebojte sa predať svoju hudbu. Ak predvádzate dobrú show, zaslúžite si akékoľvek peniaze, ktoré zarobíte predajom svojej hudby - nepredávate sa tým, že dáte svojmu publiku šancu podporiť vás.
-
Internet ponúka hudobníkom veľa vzrušujúcich príležitostí na zdieľanie a predaj svojej hudby. Sociálne siete ako Facebook a Twitter umožňujú hudobníkom zostať v kontakte so svojimi fanúšikmi a upozorniť ich na nové piesne a živé vystúpenia. Stránky ako GarageBand a Soundcloud tiež ponúkajú umelcom možnosť moderovať a dokonca predávať svoju skutočnú hudbu online.
Niektorým nedávnym umelcom sa skutočne podarilo stať sa prelomovým úspechom predovšetkým prostredníctvom internetu. Napríklad cesta Justina Biebera k sláve začala, keď vedúci nahrávacieho priemyslu omylom omylom klikol na jedno z Bieberových online videí
Krok 9. Dávajte pozor na produkčné hodnoty vašej hudby
Pravdepodobne ste si všimli, že dnes väčšina skladieb v rádiu znie trochu podobne, pokiaľ ide o ich elegantný a bezchybný štýl produkcie. Je to zámerná voľba zo strany tvorcov piesní. Produkčné hodnoty piesne sú vážnym faktorom, ktorý je potrebné zvážiť pred jej zverejnením - menšie chyby, akými sú zmeškané noty, hluk v pozadí a viditeľné prechody medzi jednotlivými zábermi, sa pri opakovanom počúvaní môžu stať očividne očividnými. Aj keď určite existuje trh s hudbou s estetikou lo-fi, trh s elegantnými a vybrúsenými nahrávkami je nepopierateľne väčší. Minimálne teda zvážte, či produkčné hodnoty vašej hudby zodpovedajú vašim profesionálnym cieľom.
Niektorí hudobníci majú skúsenosti a know-how na výrobu vlastnej hudby-napríklad Kanye West a niektorí z jeho rovesníkov vo svete hip-hopu produkujú mnoho vlastných piesní. Mnoho hudobníkov však nevie takpovediac „opracovať dosky“. Ak patríte do tejto skupiny, zvážte zaplatenie času za štúdio s profesionálnym producentom, ktorý vám pomôže nahrať a namiešať hudbu čo najprofesionálnejšie
Krok 10. Nikdy nenechajte priemysel, aby vás využil
Hudobný priemysel má bohužiaľ históriu využívania dobrotivej láskavosti hudobníkov. Vždy si uvedomte, že nechutí turistickí manažéri, nahrávacie spoločnosti, majitelia miest, organizátori koncertov a podobne vás môžu dostať. Nikdy nenechajte niekoho neznámeho, aby vás zamotal do vágnej alebo zle definovanej dohody. Nesúhlaste s tým, že budete bezplatne pracovať ako hudobník pre „možnosť“platby neskôr. Nevymeňte svoju vlastnú agentúru za prísľub slávy. Nenechajte žiadnych manažérov alebo zamestnancov, ktorých zamestnávate, rozhodovať za vás bez vášho súhlasu. Pri navigácii v hudobnom priemysle sa spravidla snažte zostať strážení. Napriek tomu, že mnohí ľudia v tomto odvetví sú úplne úprimní a etickí, stačí jedna právne záväzná dohoda so zlým jablkom, ktorá úplne odsunie vašu hudobnú kariéru na vedľajšiu koľaj.
Zmluvy sú nutnosťou. Ústne dohody, dokonca ani s ľuďmi, s ktorými ste si blízki, sa nedajú ľahko vymáhať. Vždy získajte písomnú dohodu. Ak sa od vás požaduje podpísanie významnej záväznej zmluvy (napríklad napríklad dohody o nahrávaní), pred podpisom sa poraďte so skúseným právnikom
Skóre
0 / 0
3. časť Kvíz
Čo by ste mali urobiť pred odchodom do nahrávacieho štúdia?
Zapamätajte si svoje piesne.
Správne! Pred odchodom do nahrávacieho štúdia by ste mali poznať svoje piesne naspamäť a mať všetko pripravené. Zapamätajte si svoje texty, viete, ktoré noty budete spievať, cvičte so svojou kapelou, ak ju máte, a urobte čokoľvek ďalšie, čo budete potrebovať na nahratie svojej piesne! Ak minimalizujete čas, ktorý potrebujete stráviť v štúdiu, môžete nahrávať svoje piesne bez toho, aby ste museli prelomiť banku! Prečítajte si ďalšiu kvízovú otázku.
Napíšte si zoznam spôsobov, akými chcete v štúdiu experimentovať.
Nie úplne. Ak máte nejaké experimenty, ktoré chcete urobiť, urobte ich pred odchodom do štúdia. V štúdiu platíte mastnú cenu za štúdiový čas, takže sa uistite, že máte všetko, čo chcete urobiť, pripravené, aby ste svoju pieseň mohli nahrať v čo najmenšom počte záberov. Kliknutím na inú odpoveď nájdete správnu …
Pred stretnutím s producentmi nahrávacieho štúdia si precvičte vytváranie sietí.
Nie práve. Pamätajte si, že váš čas v hudobnom štúdiu je profesionálnou šancou nahrať svoju hudbu. Akékoľvek vytváranie sietí alebo otázky, ktoré máte, by ste mali urobiť v inom čase, aby ste sa mohli zamerať na čas nahrávacieho štúdia ako čas na nahrávanie hudby a zameranie sa na svoje piesne! Hádaj znova!
Chcete ďalšie kvízy?
Testujte sa aj naďalej!
Tipy
- Spievajte si od srdca a nebojte sa byť tým, kým ste.
- Odvážte sa byť iní! Možno nie ste vždy považovaní za obchodovateľných alebo populárnych, ale ľudia vždy hľadajú rôzne štýly. Ak máte hĺbku svojich textov nastavenú na dvojakordové popové skladby, je to iné! Pokračujte vo svojom štýle, inak nebudete dlhodobo šťastní- aj keď ste bohatí!
- Píšte pre seba, aby ste sa uspokojili, a snažte sa nenechať sa nachytať vo svete. Ak skončíte s bohatým bonusom, ak nie, urobili ste najlepšiu hudbu, ktorá predstaví, kto ste, tvárou v tvár tomu všetkému- dobre urobené.
- Skúste na interpretáciu piesne získať miestnu kapelu, ktorú dobre poznáte.
- Bavte sa tvorením svojich piesní a predajom v nádeji, že zarobíte nejaké peniaze.
