Hororové filmy dlho pútali našu pozornosť. Niečo o tom, ako sa báť hlúposti, každoročne priťahuje ľudí do kín a hororové klasiky, ako napríklad Noc oživlých mŕtvych a nedávny film Nasleduje, sa považujú za jednu z najlepších, spoločensky relevantných zábavných aktivít. Či už chcete natočiť príšerného sekera alebo premyslený triler, napísanie hororu si vyžaduje čas, predstavivosť a trochu bádania.
Kroky
Metóda 1 z 3: Nájdenie desivého nápadu
Krok 1. Nájdite základnú myšlienku- darebáka, prostredie alebo trik-, vďaka ktorým bude váš film jedinečný
Hororové filmy sú do značnej miery formálne, pokiaľ ide o štruktúru, ale najlepšie hororové filmy majú prvok, ktorý ich odlišuje od ostatných. Táto základná myšlienka bude základom celého vášho scenára, ale je tiež najťažšie ju vymyslieť. Nie je však potrebné objavovať celý žáner - jedna maličkosť, aby bol váš film dostatočný, je často viac než dosť:
- Paranormal Activity je klasický film o strašidelnom dome, ktorý je však plne natočený webovými kamerami a bezpečnostnými zábermi, čo mu dodáva jedinečný vzhľad a dojem.
- You Next Next postaví na hlavu základný film o sériovom vrahovi tým, že z jednej z „obetí“urobí lepšieho vraha ako domnelých zloduchov.
- Scream by bol základným slasherovým filmom, ale jedinečná znalosť postáv o „pravidlách“hororového filmu bola taká vynaliezavá, že priniesla štyri pokračovania a nekonečných napodobňovateľov.
- Aj samotná zmena nastavenia môže stačiť na to, aby bol film jedinečný. 30 dní v noci je základný upírsky film, ale odohráva sa na Aljaške, kde noc trvá celý mesiac.
Krok 2. Inšpirujte sa svojim vlastným strachom
Existuje mnoho možných dôvodov, prečo sa radi bojíme, ale jedným z nich je spoločenské spojenie, ktorého sa ľudia obávajú zo svojich najhlbších obáv. Strach z tmy, strach zo smrti a strach zo straty svojich blízkych sú hlboké, univerzálne obavy, ktoré sa prirodzene odrazia vo vašom scenári. Kráľom všetkých týchto obáv a všetkého strachu je však strach z neznámeho. Kedy ste boli vo svojom živote zmätení a vystrašení? Veci, ktoré vás desia, vystrašia ostatných ľudí, takže sa pokojne ponorte do svojho vlastného života a strachu z inšpirácie.
- Aké horory vás desia? Aké scény si ešte pamätáte?
- Kedy ste sa v poslednej dobe báli? Čo vás skutočne desí a ako môžete tento strach zopakovať v iných?
Krok 3. Sledujte hororové filmy a čítajte si scenáre hororových filmov
Rovnako ako každý iný umelec, musíte študovať od najlepších, aby ste sa učili od najlepších. Nájdite si čas na pravidelné sledovanie hororov a potom si prečítajte scenáre (dostupné online s rýchlym vyhľadávaním) vašich obľúbených filmov. Počas štúdia si urobte poznámky o nasledujúcich veciach:
- Ako spisovateľ vytvára napätie na stránke bez hudby alebo hercov?
- Je samotný scenár desivý?
- Ako formátujete strašidlá a rôzne napäté scény?
- Na ktorej stránke alebo minúte nastane každé vydesenie?
- Ktoré časti zlyhajú a ako by ste ich opravili? Ktoré časti uspejú a prečo?
Krok 4. Pochopte formát písania scenárov
Našťastie existujú stovky zdrojov a programov, ktoré automaticky skript formátujú do správneho formátu pre vás. Napriek tomu musíte vedieť, ako vytvoriť profesionálne vyzerajúci scenár, ak chcete, aby bol váš film niekedy natočený. Formát nie je ľubovoľný - je vyrobený tak, aby bolo nakrúcanie a plánovanie filmu jednoduché pre každého. Po určitom cvičení to príde prirodzene.
Duety Celtx a Writer sú bezplatné programy s automatickým formátovaním skriptov. Ak chcete písať profesionálne, mali by ste zvážiť kúpu Final Draft Pro, štandardného scenáristu v odbore
Krok 5. Načrtnite svojich päť hlavných bodov zápletky
Každý horor, ktorý bol kedy vyrobený, má jednoduchý, ale vysoko prispôsobiteľný formát. Nasledujúci formát vám pomôže rýchlo vytvoriť film a zaistiť najlepšie tempo, pokiaľ nemáte skutočne pádny dôvod ho prerušiť. Túto štruktúru použite na zostavenie kostry filmu a potom na jedinečnosť v jednotlivých scénach:
-
Začiatok:
Otvorené na strašidelnej udalosti. Toto je zvyčajne prvá obeť darebáka- vražda alebo udalosť, ktorá uvedie film do pohybu a ukáže „štýl“darebáka. V hre Scream je napríklad zavraždená postava opatrovateľky a priateľa Drewa Barrymora.
-
Nastavenie:
Kto sú vaše hlavné postavy a prečo sú na tomto „strašnom“mieste? Tínedžeri môžu zamieriť do Chaty v lese alebo sa rodina presťahuje do strašidelného starého domu v Amityville. Tak či onak, spoznáme budúce „obete“vášho scenára. Darebák alebo zlo môže byť prítomný, ale skrýva sa v pozadí. Toto je prvých 10-15% vášho filmu.
-
Varovanie:
Zhruba v tretine scenára si niekoľko postáv uvedomí, že nie všetko je také, ako sa zdá. Mnohí z nich budú značky ignorovať alebo im budú chýbať, ale divák vie, že zlo okolo nich rastie.
-
Bod, z ktorého nie je návratu:
Postavy si uvedomujú, že uviazli v tejto hrôze. Prvá postava zomrie, objaví sa zloduch alebo sa dostanú doslova do pasce, ako v hre The Descent. Už nie je možné ignorovať nebezpečenstvo. Obvykle je to polovica príbehu.
-
Hlavná prekážka:
Asi na 75% postavy veria, že vyhrali. Zrazu sa však darebák vráti ešte silnejší ako predtým. Tento falošný pocit bezpečia upcháva postavy do takmer istej záhuby.
-
Vyvrcholenie:
Vaša hlavná postava (hlavné postavy) urobí posledný pokus o prežitie útekom alebo porážkou darebáka. Adrenalín je vysoký a potrebujete vrcholný boj/strašenie/okamih, aby ste všetko stihli.
-
Rozlíšenie:
Všetko je v poriadku a hlavná postava prežila. Darebák sa zdá byť mŕtvy a všetko je opäť dobré … prinajmenšom do pokračovania alebo do konca, keď sa zlo často vynára na povrch (Drag Me to Hell, V/H/S).
Metóda 2 z 3: Štruktúra hororu pri písaní
Krok 1. Scenár odštartujte vydesením alebo výrazným momentom napätia
Toto je klasický spôsob, ako otvoriť hororový film, pretože pripravuje divákov na to, čo príde, a na začiatku ich znepokojuje. Najlepšie horory desia divákov, aj keď sa nič zlé nedeje, pretože úvodná scéna ich upozornila na zlo číhajúce za rohom. Túto prvú scénu použite na to, aby ste divákov pripravili na budúce strachy. Nemal by to byť ten najstrašidelnejší moment vo filme - len toľko, aby ich to zvedalo alebo trápilo.
- Otvorenie Zaklínača nie je to najstrašidelnejšie na svete, ale zvláštne, prvotné umiestnenie naznačuje starodávneho, zlovoľného démona, ktorý sa vo filme skrýva pod povrchom.
- Scream sa môže pochváliť jedným z najznámejších a najchladnejších otvorení v histórii hororov. Je to v podstate krátky film, ktorý ukazuje prvého vraha vraha. Spisovateľ Kevin Williamson nám dáva všetko - tón, krv, humor i hrôzu - a zároveň nám ukazuje, že nikto nie je v bezpečí.
- Existujú výnimky z tohto pravidla. Cabin in the Woods začína pozemsky v snahe nalákať diváka napríklad na falošný pocit bezpečia.
Krok 2. Budujte sympatie aspoň k jednej postave počas prvých 10-20 strán
Na dosiahnutie maximálneho zdesenia potrebujete, aby sa publikum zaujímalo o postavy a ich osud. Ak to neurobia, prípadná smrť bude znieť prázdne a v dôsledku toho nebudete mať veľký strach. Všetky najlepšie horory majú najlepšie postavy, nielen dobrého darebáka. Nájdite si čas a nechajte svoje postavy konverzovať a poflakovať sa, kým sa zlo skutočne zmocní - oplatí sa to neskôr.
- Poltergeist si dáva načas, aby ste sa v jadre cítili ako „priemerná americká rodina“, a aby ich neskoršie hrôzy mali pocit, že sa môžu stať v hociktorom dome, kdekoľvek.
- Nightmare on Elm Street strávi dobrých 15-20 minút v detskej škole, potom ďalších pár minút na štandardnej spánkovej párty, pričom si vybuduje sympatie k hlavným postavám.
- Váš ďalší ide opačným smerom a v strede filmu nastaví nefunkčnú, otravnú a manipulatívnu rodinu tak, aby ste na konci hľadali vrahov (na ktorých sa loví).
Krok 3. Pomaly zvyšujte napätie
Najlepšie zdesenie príde neskôr vo filme, keď je vaše publikum pripravené a už je na okraji sedadla. Toto je vaša najväčšia výzva pri písaní - opatrne budujte napätie bez toho, aby ste divákov nudili alebo ich otupovali. Najľahší spôsob, ako to urobiť, je vzdorovať očakávaniam. Pamätajte si - diváci sú často viac vystrašení z toho, čo nevidia, ako z toho, čo vidia. Využite strach z neznámeho vo svoj prospech. Akonáhle ste nastavili postavy a nastavenia, začnite porušovať normu - sťahovanie nábytku, chýbajúce postavy, nepárne znaky/signály, zlovestné spravodajské bulletiny atď. Opäť vám sledovanie expertov pomôže:
- The Conjuring nezabije ani jednu osobu, napriek tomu je mnohými považovaná za modernú klasiku. Napätie pochádza z toho, čo nie je na obrazovke. Keď vidíte trasúce sa skrinky, tienisté nohy a počujete podivné zvuky, predstavivosť diváka urobí všetku prácu za nich.
- Halloween je do značnej miery úspešný, pretože kedykoľvek nevieme, kde je Michael Myers. Mohol byť za každým rohom, v akejkoľvek miestnosti, pretože spisovateľ ho múdro necháva v pozadí, aby vybudoval napätie. Pretože len zriedka „vyskočí“, nikdy nevieme, kedy ho máme očakávať.
- Mnoho hororových filmov sa spolieha na „desivé skoky“, keď diváka bezprostredne zaskočí hlasný hluk alebo rýchly skok. Moderné filmy však na vytváranie napätia používajú „falošné“strašidlá. Vyskakujú z nich dobrí chlapi (alebo domáce zvieratá), aby diváka upútali na pocit bezpečia.
Krok 4. Uvoľnite horor v polovici filmu
Vaše prvé veľké zabitie naštartuje posledné dve tretiny filmu na maximum. Takmer vždy to musí byť hlavná postava a smrť naznačuje postavám a divákovi, že teraz nie je cesty späť. Každý je vo vážnom nebezpečenstve a všetky najhoršie obavy publika sa naplnili. Táto scéna musí byť strašidelná, veľká odmena za predchádzajúce minúty budovania napätia, takže pracujte na tom, aby táto scéna vynikla.
Tento okamih je často najlepšie predstaviť si ako mini-film so začiatkom, stredom a koncom. Zamyslite sa nad jedným konkrétnym strachom a potom pracujte späť, aby scéna zažiarila
Krok 5. Nechajte svojich protagonistov začať ťahať dopredu, potom ich nasekajte späť na veľkosť a zostáva vám zhruba 25%
Dajte svojim postavám záblesk nádeje po prvej veľkej smrti. Aj keď sú veci chvíľu hrozné (medzi týmto okamihom a prvou smrťou často zomiera jedna alebo dve postavy), nakoniec sa hlavná postava (hlavné postavy) zmocní situácie. Rozhodnú sa uniknúť alebo sa vzoprieť a tiež sa im to začne dariť … kým darebák na poslednú chvíľu nezruší svoje plány.
- Noc oživlých mŕtvych má napätý, akciou nabitý pokus o útek, šancu dostať všetkých z farmy. Postavy sa dokonca dostanú do auta a vyhýbajú sa všetkým zombie, kým im ich uponáhľaný, chybný plán doslova nevyrazí do očí.
- Shaun mŕtvych, hororová komédia, ktorá sa drží hororovej štruktúry, zistí, že hlavní hrdinovia sú úspešne nalodení, kým jeden z ich chamtivých priateľov neklamal o uhryznutí.
Krok 6. Zatvorte všetko vrcholovým zúčtovaním alebo vydesením
Minimálne jedna postava potrebuje uniknúť z neúspešného plánu a musí vyvinúť posledné konečné úsilie, aby prežila. V závislosti od vášho filmu to môžete vziať niekoľkými smermi, ale vo všeobecnosti sa postavy buď rozhodnú utiecť, alebo bojovať proti zlu.
- Hlavná postava Funny Games sa napriek nenávisti voči darebákom rozhodne, že jediné, čo môže, je behať. Nasleduje napätá scéna mačiek a myší s nádejným únikom.
- Dawn of the Dead nájde zúfalých preživších, ktorí sú ochotní bojovať za svoju slobodu, a namiesto čakania prenesú bitku priamo na zombie.
Krok 7. Poskytnite publiku určitý dojem rozlíšenia
Do konca ťahu musíte odhaliť vraha (ak ide o inú postavu) a musíte ukázať, či hlavná postava triumfovala alebo nie. Bežne hlavná postava víťazí nad zlom, aby bola zaskočená na samom konci filmu, ako v Drag Me to Hell a Nightmare na Elm Street. Niekedy sú hlavní hrdinovia zabití, ale existuje náznak, že darebák nie je v skutočnosti mŕtvy. Bez ohľadu na to, aký je váš koniec, musíte publiku poskytnúť určité uzavretie, aj keď naznačujete, že veci sú stále nebezpečné.
Metóda 3 z 3: Vylepšenie skriptu
Krok 1. Nechajte na stránke prejsť atmosféru, napätie a strach
Nemôžete len povedať: „Bude to desivé, keď bude na obrazovke.“Desivá scéna musí byť strašidelná aj na stránke, vytvára napätie, ktoré režisérom, producentom a hercom pomáha vidieť, kam scéna prichádza. Nech je scenár desivý, napätý a atmosférický, film bude plný hrôzy.
- Prečítajte si autorov hororov ako Edgar Allen Poe a Stephen King, aby ste sa dozvedeli o vytváraní napätia iba slovami.
- Možno budete musieť ohýbať niektoré konvencie scenára, aby ste na stránke vytvorili napätú, desivú scénu. Nezabudnite však, že vašim prvým cieľom je napísať scenár, ktorý bude presne zobrazovať film, ktorý bol nakoniec natočený.
Krok 2. Udržujte veci čo najreálnejšie
Horor už posúva hranice „pozastavenia nedôvery“, preto nedávajte svojim divákom žiadne ďalšie dôvody na to, aby ste scenár odsunuli. Postavy by mali konať realisticky, to znamená, že sa boja o život a nerobia evidentne hlúpe chyby, ako napríklad nasledovanie vraha alebo ignorovanie varovných signálov. Vrah by mal byť premáhajúci, ale nie natoľko, aby ste nemohli zakoreniť, aby hlavné postavy nakoniec vyhrali (aj keď nie). Hľadanie realizmu v horore je väčšinou o písaní realistických postáv, ale všeobecne konzistentný, realistický svet, aj keď je vyslovene fiktívny, pomôže vašim strašiakom zasiahnuť tvrdšie.
Krok 3. Trávte čas 1-2 veľkými, originálnymi, predvádzacími scénami, zvyčajne smrteľnými
Hororové filmy žijú a zomierajú podľa svojich charakteristických scén. Scream je skvelý film, ale aj keby to nebola úvodná smrť, stačilo by to na to, aby bol slávny. Podstatnou scénou vášho filmu bude skvelá a nezabudnuteľná smrť, ktorá čitateľom pomôže zapamätať si ho v nasledujúcich rokoch.
- Celá séria Final Destination je postavená na 4-5 z týchto momentov každého filmu. Aj keď to nie vždy funguje, každý z nich má najmenej jednu smrť, na ktorú diváci nikdy nezabudnú.
- Psycho je skvelý film, ale bez sprchovej scény by pravdepodobne pred rokmi vypadol z kolektívnej pamäte. Scéna bola taká otrasná, tak prekvapujúca, že sa o nej diskutuje a satirizuje dodnes.
Krok 4. Vhoďte do scenára trochu humoru
Nikto nechce sedieť dve hodiny v čistom napätí, a preto sú neskoršie strachy filmu v konečnom dôsledku menej účinné. Existuje dobrý dôvod, prečo sa horory a komédie bežne miešajú, a to preto, že sú to dve strany tej istej mince - prekvapenia. Nechajte pár vtipov zmierniť napätie a pomôžte publiku sem tam sa uvoľniť, a pritom sedieť na okraji svojho sedadla. Humor je tiež skvelý spôsob, ako navodiť falošný pocit pokoja, a tým pádom je ďalšie zdesenie ešte ťažšie.
Čisté napätie starne a nakoniec sa už necíti byť napätý. Skúste vložiť vtip alebo dva krátko po veľkej desivej scéne na začiatku filmu. Publikum to pomôže „prekonať“nával prvého zdesenia a umožní vám znova začať budovať napätie v ďalšom
Krok 5. Počúvajte desivú hudbu, keď pracujete
To neznamená, že by ste si mali dať vanilkový ľad. Nájdite hororové soundtracky a pri písaní ich hrajte na pozadí, pričom počas práce vytvoríte atmosféru napätia. Vždy môžete pracovať aj v tichosti, ale pre tých, ktorí hľadajú malú kreatívnu zábavu, sa nemôžete pokaziť so soundtrackom pre Halloween alebo The Conjuring.
Tipy
- Byť originálny. Niekto s hokejovou maskou to neprestrihne.
- Používajte dobrých hercov. Ak máte zlého herca, pokazí film.
- Vždy je dobré mať skúsenosti so špeciálnymi efektmi alebo návrhom kostýmov.
- Monštrá alebo strašidelní herci vo vašom filme by mali mať buď hlboký, nízky hlas, alebo tenký, chrapľavý hlas.
