Vytvorenie karikatúry môže byť dlhý a komplikovaný proces, ale ak máte dostatočne silnú túžbu vidieť svoje vlastné príbehy v animovanej podobe, konečný výsledok môže stáť za to. Ak si chcete vytvoriť vlastnú karikatúru, postupujte takto.
Kroky
Časť 1 z 5: Brainstorming
Krok 1. Zvážte svoje zdroje
Váš rozpočet môže byť vysoký, ale je pravdepodobné, že vaša predstavivosť a talent nie sú. Pri brainstormingu nového nápadu na karikatúru majte na pamäti, koľko si môžete dovoliť investovať do tohto procesu a čo sú schopné vaše umelecké schopnosti.
- Ak ste začiatočník, možno by ste sa mali držať ďalej od príbehov a tém, ktoré vyžadujú animáciu zložitých scén, ako sú obrovské bitky alebo zložité stroje. Možno budete musieť zdokonaliť a precvičiť svoje animačné schopnosti, skôr ako budete pripravení zvládnuť projekt takej veľkosti.
- Majte tiež na pamäti, že budete potrebovať ďalšie vybavenie v závislosti od toho, ako zložité chcete, aby bola vaša karikatúra. Clayová kresba s dvoma desiatkami postáv a štyrmi súbormi si bude vyžadovať viac zásob ako animácia cel s jedinou scénou. Ak je problém s rozpočtom, urobte ho krátky a jednoduchý.
Krok 2. Zamyslite sa nad dĺžkou
Správna dĺžka karikatúry sa bude líšiť v závislosti od trhu, na ktorom sa ju pokúšate distribuovať. Vedieť o dĺžke od začiatku vám pomôže vymyslieť príbeh, ktorý sa zmestí do daného časového rámca.
- Ak chcete vytvoriť karikatúru, z ktorej by sa mohla vyvinúť dlhodobá šou, bude musieť mať karikatúra buď 11 minút, alebo 20 až 25 minút.
- Kreslené filmy môžu trvať od 60 minút do 120 minút.
- Ak je jediným cieľom jednorazová karikatúra vytvorená pre internet, môžete vytvoriť krátky beh od 1 do 5 minút. Vytváranie niečoho dlhšieho môže ľuďom zabrániť v prezeraní.
Krok 3. Spoznajte svoje určené publikum
Aj keď sú karikatúry tradične zamerané na deti, existuje veľa karikatúr vytvorených pre starších adolescentov a dospelých. Veková skupina a ďalšie demografické údaje o publiku by mali formovať nápady, s ktorými prídete.
Napríklad karikatúra o niečom tragickom, ako je smrť blízkeho, by bola lepšie vyhradená pre mierne staršie publikum. Ak je vašim cieľom mladé publikum, bolo by lepšie zvoliť si tému, ktorá je o niečo jednoduchšie na pochopenie a konkrétnejšia
Krok 4. Vychádzajte zo svojich skúseností
Ďalším spôsobom, ako to povedať, by bolo „napísať, čo viete“. Mnoho rozprávačov píše príbehy na základe udalostí, pocitov alebo vzťahov, ktoré zažili vo vlastnom živote. Vytvorte si zoznam možných životných udalostí, ktorými ste prešli a ktoré by mohli byť základnou myšlienkou karikatúry.
- Ak chcete vytvoriť karikatúru s vážnym tónom, zamyslite sa nad životnými skúsenosťami, ktoré vás skutočne formujú a formujú: neopätovaná láska, strata priateľa, tvrdá práca na dosiahnutí cieľa, ktorý sa zdal nemožný atď.
- Ak chcete vytvoriť niečo humornejšie, vezmite si každodennú situáciu, ako je čakanie v premávke alebo čakanie na e -mail, a vtipne preháňajte, ako ťažká je situácia.
- Prípadne môžete na vytvorenie vtipnej karikatúry použiť niečo už zábavné.
Krok 5. Použite svoju predstavivosť
Samozrejme, existuje veľa zápletiek, ktoré neobsahujú žiadne stopy životných skúseností. Môžete použiť svoje záujmy a svoju predstavivosť na vytvorenie úplne nového predpokladu, pokiaľ zahrniete dostatok relevantných detailov, ktoré pomôžu ľuďom spojiť sa s postavami alebo príbehom.
Relatívne detaily zahŕňajú základné témy, ktoré sú univerzálne príťažlivé. Väčšina ľudí sa napríklad môže týkať príbehu dospievania bez ohľadu na to, či sa tento príbeh odohráva v súčasnom skutočnom svete, vo futuristickom prostredí vesmírneho veku alebo v prostredí fantasy a meča a čarodejníctva
Krok 6. Navrhnite príťažlivého hlavného hrdinu
Vytvorte si zoznam povahových vlastností, ktoré by ste chceli vidieť v hlavnom hrdinovi. Píšte pozitívne črty aj chyby, aby ste sa vyhli príliš dokonalej postave.
Toto je dôležitý krok bez ohľadu na to, ako jednoduchá alebo zložitá bude vaša karikatúra. Zatiaľ čo postava v dlhšej a serióznejšej karikatúre sa bude musieť viac rozvíjať, krátka vtipná karikatúra bude potrebovať protagonistu s jasným cieľom a jasnými povahovými črtami, ktoré mu umožnia reagovať na konflikt akýmkoľvek spôsobom.
Časť 2 z 5: Scenár a scenár
Krok 1. Napíšte skript, ak existuje nejaké dialógové okno
Ak niektorá z postáv vo vašej karikatúre bude mať hovorené slová, budete potrebovať hlasového herca, ktorý tieto riadky prednesie, a váš hlasový herec bude potrebovať písomný scenár, aby vedel, čo je potrebné povedať.
Pred animáciou karikatúry musíte poznať scenár. Ústa sa pohybujú rôznymi spôsobmi pre rôzne fonémy a tieto rôzne pohyby úst budete musieť uveriť vierohodným spôsobom, aby sa im zhodovali všetky hlasy, ktoré pridáte neskôr
Krok 2. Zapíšte si základný príbeh o udalostiach
Ak v karikatúre nie je dialóg, možno budete môcť preskočiť formálny skript. Napriek tomu by ste si mali napísať základný príbeh o udalostiach, aby ste mohli sledovať príbeh a jeho rôzne časti.
Pred začatím výrobnej fázy napíšte viacero konceptov ľubovoľného skriptu. Napíšte svoj prvý návrh, odložte ho a vráťte sa k nemu o deň alebo dva, aby ste zistili, ako ho môžete zlepšiť a zefektívniť
Krok 3. Rozdeľte svoj príbeh na hlavné časti
Krátka karikatúra môže pozostávať iba z jednej scény, ale ak je vaša karikatúra trochu dlhšia, možno ju budete musieť rozdeliť do viacerých scén alebo aktov, aby ste ju mohli jednoduchšie spravovať.
Krok 4. Načrtnite každú väčšiu zmenu akcie
Keď načrtnete formálny scenár, každá väčšia zmena akcie by sa mala zobraziť na jednom zo štvorcov scenára. Drobné zmeny by mali byť popísané, ale nemusia byť stanovené.
- Používajte základné tvary, panáčiky a jednoduché pozadie. Storyboard by mal byť celkom základný.
- Zvážte nakreslenie rámcov svojho scenára na indexové karty, aby ste ich mohli podľa potreby prestavať a presúvať časti príbehu.
- Do každého rámca môžete tiež zahrnúť poznámky o tom, čo sa deje, aby ste si to neskôr ľahšie zapamätali.
Časť 3 z 5: Animácia
Krok 1. Zoznámte sa s rôznymi druhmi animácií
Vo všeobecnosti väčšina foriem animácie spadá do kategórií cel animácie, stop motion animácie, 2D počítačovej animácie a 3D počítačovej animácie.
Krok 2. Vyskúšajte si animáciu cel
Cel animácia je tradičný spôsob vytvárania karikatúr. Každý cel alebo hárok animácie budete musieť ručne nakresliť a odfotiť ich pomocou špeciálneho fotoaparátu.
- Cel animácia využíva princíp podobný tomu, ako funguje flipbook. Vytvorí sa séria kresieb a každý obrázok sa od nasledujúceho mierne líši. Keď sa rozdiely zobrazujú rýchlo za sebou, vytvárajú ilúziu pohybu.
- Každý obrázok je nakreslený a zafarbený na priehľadný list známy ako „bunka“.
- Pomocou fotoaparátu vyfotografujte tieto kresby a spoločne ich upravte pomocou softvéru na úpravu animácií.
Krok 3. Použite techniky zastavenia pohybu
Zastavenie pohybu je ďalšou tradičnou formou animácie, ale používa sa menej často ako animácia cel. „Claymation“je najbežnejšou formou stop motion animácie, ale existujú aj ďalšie bábky, ktoré môžete použiť a vyrobiť aj pre tento druh karikatúry.
- Môžete použiť tieňové bábky, pieskové umenie, papierové bábky alebo čokoľvek iné, čo je možné premiestniť do rôznych polôh.
- Každý pohyb musí byť malý. Po vykonaní každého pohybu urobte fotografiu.
- Upravte fotografie spoločne tak, aby sa zobrazovali rýchlo za sebou. Pri tomto pohľade oko vníma pohyb.
Krok 4. Zvážte 2D počítačovú animáciu
Na tento typ animácie budete potrebovať špeciálny počítačový program a produkt bude pravdepodobne vyzerať ako plynulejšia verzia karikatúry animovanej s animáciou cel.
- Každý 2D počítačový animačný program bude fungovať inak, takže ak sa chcete naučiť, ako na to, budete musieť nájsť návody pre konkrétny program, ktorý chcete použiť.
- Bežným príkladom 2D animácie je ľubovoľná karikatúra vytvorená pomocou programu Adobe Flash.
Krok 5. Animujte v 3D pomocou počítačov
Rovnako ako pri 2D animácii, aj na výrobu 3D animovaných karikatúr budete potrebovať špeciálny softvér.
- V istom zmysle je 3D počítačová animácia štýlom podobná stop-motion animácii, ale grafika sa môže pohybovať od zdanlivo veľmi blokových a pixelových až po veľmi živé.
- Rovnako ako pri počítačových 2D animáciách, každý animačný softvér funguje trochu inak ako ostatné. Medzi príklady patria Maya a 3D Studio Max.
Časť 4 z 5: Zvukové efekty
Krok 1. Získajte správne vybavenie
Budete potrebovať dobrý mikrofón a spôsob, ako zabrániť prekrveniu ozveny alebo hluku pozadia do zvuku, ktorý chcete zachovať.
- Vysokokvalitný počítačový mikrofón bude fungovať dostatočne efektívne aj na začiatku karikatúry, ale ak plánujete seriózny predaj a distribúciu svojej karikatúry, budete nakoniec musieť investovať do profesionálnejšieho vybavenia.
- Pri práci s malým mikrofónom ho zabaľte do rúrkového reproduktorového boxu vystlaného penou, aby sa eliminovala ozvena a prebytočný hluk v pozadí.
Krok 2. Nahrajte svoje vlastné zvukové efekty
Buďte kreatívni a hľadajte jednoduché, každodenné spôsoby, ako vytvárať zvuky priechodne podobné zvukom, ktoré potrebujete pre svoju karikatúru.
- Vytvorte si zoznam zvukových efektov, ktoré budete potrebovať. Buďte kreatívni a dôslední, vrátane všetkého, čo je zrejmé (výbuchy, budíky) až po tie menej zrejmé (kroky, hluk v pozadí).
- Zaznamenajte rôzne verzie každého zvuku, aby ste mali viac možností použitia.
-
Medzi niekoľko príkladov zvukov, ktoré môžete vytvoriť, patrí:
- Oheň - Manipulujte s kúskom tuhého celofánu
- Facka - Tlieskajte rukami razom
- Hrom - potraste kúskom plexiskla alebo hrubého kartónu
- Vriaca voda - Slamkou vhoďte vzduch do pohára vody
- Baseballová pálka odpalujúca loptičku - zacvaknite drevenú zápalku
Krok 3. Vyhľadajte bezplatne vopred nahraté zvukové efekty
Ak nemáte prístup k zariadeniu alebo sa vám inak zdá nemožné vytvoriť si vlastné, existujú disky CD-ROM a webové stránky ponúkajúce predzáznamové zvuky bez licenčných poplatkov, ktoré môžete podľa potreby použiť, a to môže byť pre vás životaschopnejšia možnosť.
Vždy si prečítajte povolenia na používanie všetkých vopred nahraných zvukových efektov, ktoré používate. Aj keď je niečo zadarmo na stiahnutie, použitie nemusí byť bezplatné, najmä na komerčné účely. Je veľmi dôležité, aby ste vedeli, čo máte dovolené robiť, než použijete zvuk pre svoju karikatúru
Krok 4. V prípade potreby zaznamenajte skutočné hlasy
Ak má vaša karikatúra dialóg, vy alebo ostatní, ktorých poznáte, budete musieť byť hlasom, ktorý oživí vaše postavy. Pri zaznamenávaní svojich riadkov čítajte zo scenára pomocou vhodnej intonácie a výrazu a uistite sa, že vaše pery zodpovedajú animovaným perám karikatúry.
Zvážte manipuláciu s hlasmi pomocou počítačového softvéru. Ak máte menej hlasových hercov ako postáv, môžete zmeniť hlas jednej postavy jednoducho úpravou atribútov hlasovej ukážky, ktorú ste už získali. Na tento účel budete musieť investovať do špeciálneho softvéru na úpravu zvuku, ale v závislosti od toho, ktorý používate, môžete pravdepodobne zmeniť výšku tónu a pridať do zvukového záznamu podtóny, ako napríklad metalické puklice
Časť 5 z 5: Distribúcia
Krok 1. Distribuujte karikatúru pomocou vlastných zdrojov
Ak máte krátku, jednorazovú karikatúru alebo sa pokúšate získať si meno sami, môžete svoju novú karikatúru pridať do svojho digitálneho portfólia a nahrať kópiu do osobného blogu, účtu na sociálnych sieťach alebo video web.
Krok 2. Oslovte distribučnú spoločnosť, animovanú spoločnosť alebo televíznu stanicu
Ak ste doma vytvorili pilotnú epizódu pre karikatúru, môžete jej to oznámiť ktoroukoľvek cestou. Ak bude prijatý, budete musieť zistiť svoj nový výrobný plán pre budúce karikatúry, aby ste sa mohli znova pustiť do práce.
- Distribučná spoločnosť skontroluje vašu pilotnú epizódu a určí, ako by mohla byť predajná. Ak sa rozhodnú reprezentovať vašu karikatúru, dostanete distribučný plán a projekciu výnosov. V tomto mieste požiadajte o formálny list záujmu a ukážte ho potenciálnym investorom, aby vedeli, že distribútor bude ochotný zastupovať vašu karikatúru.
- Ak pôjdete so svojou pilotnou epizódou priamo do animovanej spoločnosti alebo televíznej stanice, môžu byť ochotní ju prijať a distribuovať priamo, najmä ak majú prázdne časové intervaly na vyplnenie.
